那种无形的歧视和压制，一直盘桓在你的周围。什么华夏第一女演员，你是华夏人就是底层中的底层。
在那个地方，能够出人头地的华人，比黑人都要少几百倍。
作为一个脾气倔强执拗的人，在好莱坞受挫的这两年，非但没有让陶以兰产生挫败逃避感，甚至狠狠的激发了她的斗志。
她要像当初征服亚洲的观众们那样，再一次征服北美的观众。
而她需要的，只是一个证明自己的机会。
如今最好的机会放在自己的眼前，再也没有比祝余的这部电影更好的机会了。
号称7000万米金投资的大制作，拿过金棕榈，首部作品就拿下4.3亿米金票房的天才导演。
最关键的是，这位导演还是一位华人，土生土长的华夏人。
就是冲着这点子同胞香火情，陶以兰才来找张让，尽可能的提升自己加入这个电影的可能性。
张让赶忙摆手打发这个小祖宗：“行了行了，我这儿还忙着呢，你不是要去洛杉矶试镜么？回去琢磨剧本收拾行李去吧，啊，别跟我这儿搅和了。”
“那你记着点我的事儿啊。”陶以兰高高兴兴地走了。
张让看着手边的《双面谍影》的剧本，拍摄方案，以及自己刚刚做完的联合摄的立项申请报告。
忍不住笑着摇了摇头。
谁能想到呢，那样一个小姑娘短短时间就已经窜到了普通人难以企及的高度。
当初华影这边随随便便塞个毫无演技的钟月瑶过去，祝余也乐呵呵的接受了。哪怕后来出了换角风波，她也得绞尽脑汁给钟大小姐写飞页加剧情，把人家安抚好了。
可是现在呢？
别说塞个钟月瑶了，就连塞个华夏第一档的女演员过去演个配角，张让都担心会把双方的关系搞僵，不敢硬塞。
只能想着法子，敲敲边鼓，好歹兰兰本事是有的，自己这边鼓敲起来也不心虚。
联合摄制。
关于这一点，国家有明令要求，中外合摄制影片，必须要有华夏演员参演主要角色，必须要在华夏取景，且中方投资不能低于总投资的30%，才能算作合拍片，享受合拍的待遇。
这部《双面谍影》华影也是打算投资的。
虽然800万米金在5500万米金的总投资面前，真的激不起什么水花，但这也是目前华影投资电影最大的数额了。
至于剩余的投资缺口，男主角洛昔年作为华夏最大的投资方，负担了1000万米金的缺口。
祝余所在的涅槃影视，也投资了500万米金。
李理和梁文石二人联手在港城开办的百岁影业，投资了300万米金。
至此，中方的投资额度达到了2600万米金，在总投资额里占比接近一半，也算是实打实的中外联合摄制了。
至于华夏取景，张让想了想，算着时间不算太晚，拨通了祝余的电话。
祝余正在给霍家班断官司。
霍家班是李理和梁文石二人精心挑选后，专门从港城一众武行里挑选出来的。
据说曾经港片繁华，功夫片风靡一时的时候，霍家班的人都是被各大功夫片剧组抢着要请去的大法师，绝对够资深，绝对够水平。
这些年港城电影越来越萧条，功夫片更是快要死绝了，霍家班正寻思着是北上内地，还是效仿前辈漂洋过海去寻口饭吃的时候，被李梁二人找上门。
双方一拍即合，霍家班没有多做考虑，就跟着二人一起来了洛杉矶。
对于霍家班的本事，祝余上辈子也是晓得的。
见了面之后，几番交谈，再看看武指们进行了套招演示，从拳脚打斗到白刃搏杀，打得那叫一个漂亮，真正称得上是翩若惊鸿娇若游龙。
唯一的问题就是，打的太漂亮，也过分讲究身法和意境，反而缺少了那种拳拳到肉的暴-力感。
这样的身法武打，放在武侠片里，配合上什么山啊水啊雨夜啊竹林什么的，那种江湖味儿绝对是美到骨子里了。
但在一部现代都市武打动作片中，这种武打动作就会显得很突兀，冲击感太弱了。
作为甲方，祝余当然要提出自己的建议了。
她希望对方能在保留这种漂亮招式的前提下，再加入一些符合实战可用的简单直接的攻击方式，既要打的漂亮，又要打出暴-力感。
如今的霍家班还没有发展到后世那种全能型武行，他们才刚离开港城不久，还没有脱离原本的武打动作套路。
听到祝余的这个要求就很懵。
你这个说法跟“我想要一种五彩斑斓的黑”有什么区别？
这个祝余不管，反正她这部电影的套招设计、动作训练、滑翔威亚、特技武替是全部打包给霍家班的。
打包费共计300万米金，在港城接十个剧组都未必能拿到这么多钱。
高付费代表着高要求，你能做到就做，做不到那我就得换人。
为了让霍家班能够理解自己对画面的要求，祝余不但给他们画了一堆打斗的分镜头，还聘请了米国当地一个据说比较知名的动作指导团队。
让两边互相切磋学习，取长补短，去芜存菁，搞出她想要的动作画面。
霍家班认为米国当地的动作指导，简直五-大三粗，又笨又蠢，全靠蛮力在那儿乱打，就像一只被激怒的蛮熊，毫无美感可言，丑得出奇。
米方动指团队认为霍家班就是在跳舞，除了好看之外毫无用处。那种轻飘飘的动作怎么可能把人打伤打残呢，靠什么打败敌人呢，靠观众的想象力吗？
双方互相看不顺眼。
为了动作设计几乎能从睁眼吵到入睡，第二天再接着吵。
实在吵得特别狠了，霍家班的班主和飞电动指团长就会去找祝余，让祝余给他们主持公道。
这不，今天为了男女主在夜宴上的一场打斗动作，两边又吵得上头了。
霍家班认为打戏应该有所区分，男女主应该分两种风格。
男主可以用飞电设计的那种简单粗暴凌厉直接的打法，但女主要打的够漂亮，打出一种飘逸的美感来，凸显女性的柔美。
飞电认为什么男人女人，这俩人一个海军轮战队转CIA，一个拆弹部队转国际刑警，受到的训练就是要简单粗暴直接，以最快的速度打出最大的杀伤力，根本不需要飘逸，更不需要柔美。
两边吵得跟乌眼鸡似的，嘴里说着，还得比划着动作，务必使祝余能够看清楚，从而做出公平的裁决。
“祝导，个鬼佬真太硬颈了，脑子完全不识得转弯，总在说什么现实中特工警察什么的。可我们这是在拍电影咯，电影里不要考虑画面的美感吗？”
“祝导演，我认为您聪明的头脑，和超高的审美一定能明白我如此设计的缘由。”
祝余先悄悄瞪了霍劲威一眼，也就是仗着对方听不懂粤语，在这里一口一个鬼佬，万一要是被听懂粤语的米国人听去了，人家真的会来告你的。
收到瞪视的霍劲威愣了一下，才反应过来自己刚刚太生气，好像又说了不好的词。
他赶忙侧过身子，悄悄的打了自己嘴一巴掌，示意自己记下了，再不会犯。
瞪完霍劲威之后，祝余先跟飞电的团长布莱克说话：“是的是的，布莱克团长我完全明白你的意思。你是想说，如果动作太过花哨的话，会让观众们产生角色崩裂感，对吗？”
布莱克连连点头：“是的是的，虽然电影讲究画面美感艺术化，但是过分艺术化真的会让人难以信服这是一位特工或者刑警。角色的打斗动作也是塑造这个人物的一环，我想您比我更清楚这个道理。”
这话没错。
但是，这里面有个前提：“虽然CIA和国际刑警是存在于现实中的职业，但它们距离普通观众的生活太远了，是存在职业壁垒的，反而为它增加了一层神秘的面纱。这层面纱，就是艺术化与现实生活的缓冲带。”
“就像特工不会真的跳楼爬楼不要命的飙车拆弹，这些属于为了给角色附魅，增加的艺术化的情节和设定。布莱克团长，您在好莱坞工作多年，应该是能明白我在说什么。”
布莱克眨了眨眼，若有所思地皱起眉头。
旁边的霍劲威见祝余否决了布莱克的提议，瞬间就得意起来了。
“对啦对啦，电影是艺术作品，艺术是高于现实生活的，如果大家都那么喜欢朴实的日常生活的话，何必花钱去电影院看电影嘞？”
才刚嘚瑟一句，就被祝余给按下去了。
“霍大佬，咱们同胞自己人，我也不跟你说那些虚的，你设计的那个打戏，不能用。”
霍劲威卡住了，他手比划了两下，才反应过来：“可你说艺术化……”
“对，我们拍电影是要讲究艺术化，但也不能完全脱离现实。所谓高于生活前面不还有一句‘艺术源于生活’吗？过分戏剧化的高于生活，观众们无法接受，也无法理解。”